" V bukoličnem Parizu umetnikov in popotnikov, kjer se poleti mešata glicinija in lila, se najnovejši dodatek k zbirki butičnih hotelov Monsieur nahaja v središču Montmartra. Ta stara hiša, umeščena v zidove iz 19. stoletja, pozdravlja boemski, muhasti in brezskrbni slog, tako kot njena soseska. S podpisom notranje oblikovalke Marion Collard je to brezčasno mesto, močno v čustvih, polno okrasnih zakladov. "
Kot boemska hiša
Odločno za razliko od vseh drugih hotel Aristide, ki se nahaja v središču Montmartra na številki tri, rue Aristide Bruant, nosi prvo ime pevca, ki je tam živel v 19. stoletju. Eleganten, kul in pristen mehurček.
Fasada hotela Monsieur Aristide je retro in elegantna, povsem v skladu z ustanovo. Na oknih krasi padajoči bršljan in je v kontrastu s svetlo bež barvo stene. Izbira zlatega pisanja je odločno elegantna.
Med zamolčano eleganco in utelešenim okrasjem.
Takoj ko vstopite, je duh bolšjega trga povsod, potovanje skozi čas se začne. Les prevladuje v dekorju in greje tla iz kamnov in delno recikliranega ruševine. Potiski panterja se družijo s sobnimi rastlinami, udomačenimi praproti, ki naravno najdejo svoje mesto.
Na recepciji retro in udoben slog.
Recepcijski pult je izdelan iz surovega, temnega in lakiranega lesa. Poigrava se z notami art decoja in je v kontrastu z elegantnimi starinskimi svečniki v obliki Saint-Jacquesa, kot da romarja spominja na gostoljubje.Cvetovi sončnic prinesejo popolnoma prilegajočo se barvo v slog njihove steklene krogle s potiskom panterja.
" V kavarni Aristide so bar iz mahagonija in travertina ter njegovi naslanjači iz pločevine tipično retro. Številne knjige in drobnarije personalizirajo prostor. Udobne sedežne garniture z mehkimi blazinami vas vabijo, da se sprostite in prepustite druženju kot v dobrih starih časih v pariški kavarni La Belle Époque. "
V restavraciji sredozemsko-boemska kuhinja
V restavraciji ves dan ponujajo meze: olive kalamata, žgani kaviar iz limonine artičoke, stracciatella iz rdeče pese in orehov. Vsak dan se pripravljajo nove sveže testenine. Za kosilo in večerjo se jedilnik spreminja glede na letne čase in je zelo južnjaški po navdihu.
V restavraciji je vzdušje intimno, postavitev pa spominja na mize pariških pivnic v burnih dvajsetih letih. Stoli, tudi starinski, so stari več kot sto trideset let.
Vrtovi in zunanjosti z bujno vegetacijo
Daleč od vrveža pariškega življenja in hkrati v njegovem srcu so zeleni in bukolični vrtovi ter senčne terase navdihnjeni s 1900 vrtnimi saloni in menorškimi restavracijami na Balearskih otokih. V slogu družinske hiše iz 30. let 20. stoletja sprejmejo svoje goste za sončenje, branje časopisa, družabno igro ali celo aperitiv za večerjo.
Terasa dominira nad boemskim vrtom. Naključno postavljeni kamni se poigravajo z rastlinjem, vintage cvetlični senčniki, malce kičasti, navsezadnje izžarevajo, kot da bi bili vedno v svojem elementu.
Na soncu igra backgammon, starinski zbirateljski predmet, ob srkanju koktajla z vonjem sivke.
Pod zelenjavnim obokom je preprost užitek jajčne majoneze, vsi kodi mešanice in ujemanja med retro pariško restavracijo in južnim gostiščem so tam
Tako kot vintage senčniki ali ta stari labodorodni sadilnik imajo vsi predmeti, ki jih najdemo v trgovinah z rabljenimi izdelki, zgodovino in energijo, ki jo vdihnejo v hišo. 25 sob in apartmajev v hiši
Navpičnost: ko se povzpnete po nadstropjih, se ton prostorov ujema s svetlobo. Peščena barva v prvem nadstropju, dobi pudrasto rožnato barvo v drugem, opečnat odtenek v 3. nadstropju in ponuja odseve viskija ali konjaka v 4. nadstropju.
Naravni odtenki, ki odevajo sobe, so sproščujoči. V vsaki podrobnosti, ki si jo je zamislila notranja oblikovalka Marion Collard, je iskanje dobrega počutja in želja, da bi si lahko vsakdo predstavljal zgodbo starinskih predmetov, postavljenih v vsako sobo.
Na koncu kosa pohištva, tranzistor v kamelji barvi, krasi sivo zaveso.
Med sodobnimi elementi in močnimi vintage kosi je postavljena igra kontrastov. Materiali in materiali se združujejo v skladen sklop barv.
" Vsak kos, odkrit na bolšjem sejmu ali nabran pri trgovcu s starinami, je postavljen skrbno in natančno. Knjige iz vseh obdobij se drgnejo s starim globusom v lastnem soku. "
Zlata, elegantna in vodilna barva sloga Art Deco, dobi svoj polni pomen v subtilnosti dekoracije hotela.
Vsak kvadratni centimeter stare stavbe je opremljen in optimiziran. Objektne niše krasijo zelo kokonast prostor in v popolnem kontrastu z belimi stenami.
Kopalnice so odločno vintage.
Vesolje bolšjega trga vabi tudi pod tuš. Predmeti iz drugega obdobja se kombinirajo s sodobnimi pipami v retro stilu.
Podrobnosti: bambusovo ogledalo iz 1920-ih, naravna školjka in steklenička toaletne vode.
Detajli: neo-vintage pipe in plastične kopalne račke.
Toaletna mizica in praprot na lesenem držalu za lončke prineseta v prostor eleganco in relief v nasprotju z gladko in belo lupino. V kabaretskem duhu so številni starinski predmeti, povezani s svetom igre in glasbe.
Podrobnosti: da ne bi popačili tega skoraj teatraličnega dekorja s hi-fi opremo, smo televizijo zaprli v lesen okvir.
Boho dekoracija je orkestrirana z drznim mešanjem predmetov, ki jim ni bilo usojeno, da gredo skupaj. Vintage klavir in vsi glasbeni elementi spominjajo na preteklost kabareta.
Dnevna soba apartmaja, ki spodbuja navdih v tem okrožju umetnikov, ponuja starinsko tajnico in leseno pohištvo, ki se izogiba odtenkom toplih barv.
Naše srečanje z Marion Collard, arhitektko in notranjo oblikovalko, tako neovirano.
Kako oblikujete boemsko hišo?
" S srcem! In to pravim zato, ker si morata predvsem zaupati, boemski stil je povezovanje stvari, ki jim prvotno ni usojeno, da so skupaj po njihovem času, po njihovem slogu, ampak da delajo po svojem instinktu. Morate si drzniti mešati običajne vsakdanje predmete z redkimi, podpisanimi ali preprosto bolj kakovostnimi kosi. Zame je to harmonija, ki jo je treba najti, primerljiva z glasbenikovo melodijo: vsota vsega, kar ustvari celoto. "
Nam lahko poveste o organskem pristopu k arhitekturi?
" Ekološki in holistični pristop je zame naraven, ker čutim energijo kraja. Predmete vedno postavljam z namenom harmonije z namenom ustvarjanja dobrega počutja in čustev.Okrasiti sobo ali celotno hišo pomeni dati namen. Tu sem želel, da vsi obiskovalci in gostje takoj začutijo občutek miru in spokojnosti."
Kako najti pravi ton z iskanjem vseh kosov?
" V sodobni arhitekturi je trup (razumite, tla, stene) precej gladek in precej špartanski na začetku. Kosi se najdejo in nato postavijo, da ogrejejo prostore, ki jih je treba. To so pravi nizi kontrastov med materiali, barvami in teksturami. Nenehno moraš iskati ravnotežje med vsem tem, da najdeš pravi ton, da si v toplem in zanimivem okolju, ne da bi pri tem tudi pretiraval."
Kako se vintage prilega današnjemu svetu?
" Danes je vintidž smiseln, odziva se predvsem na etiko, na skrb za ekološko odgovornost. Predmetu dati drugo (ali več) življenje pomeni preprečiti prekomerno porabo.Poleg tega imajo ti predmeti, ki so prešli stoletja, energijo. Stoli v restavraciji so na primer stari sto trideset let, lahko si predstavljamo, da je na njih sedelo toliko osebnosti. Vintage ni nekaj prašnega, če mu ustreza nosilec, nasprotno, ti dekorativni elementi dvignejo ton modernemu. vesolje."
Zakaj ta vertikalnost v barvah sob?
" Dejansko, višje kot se povzpnete po nadstropjih, bolj drzne so barve, ki personalizirajo sobe. V pritličju in nadstropju, ki sta manj svetli, ker smo v soseski s slikovitimi uličicami nasproti, sem delal v zelo svetlih barvah, na primer bež. S pridobivanjem višine prevzamemo tudi svetlobo in lahko sem si privoščila bolj odkrite tone, kot so roza ali konjak.. Igrati se je treba s svetlobo, pa tudi z velikostjo prostorov. Ko ste v enobarvni barvi, ne oklevajte s kontrastnimi materiali."
Kaj vam je bilo všeč pri tem projektu?
" Vse! Najprej lokacija, gradnja hotela na hribu, ki je vas v Parizu, tam pripovedovanje zgodb in ustvarjanje tamkajšnjega vzdušja, zanimanje za Aristida Bruanta (kantavtorja, čigar ime nosi ulica in katerega obrat je istoimenski), poglobitev v zgodovino Montmarte, ki predstavlja čudovito poetično dediščino in združuje številne talente okoli tega projekta, ki so ga utelešali umetniki, nato pa seveda vse narišite do najmanjšega kvadratnega centimetra, da bi se spopadli s tem arhitekturnim izzivom. Omenil bom tudi vso plat obnove, ki je bila zame pomembna, na primer z ruševinami od rušitvenih del, ki so služile kot vezivo pri gradnji teraca."