Okrasni mehurčki s šampanjsko hišo Perrier-Jouët!

Kazalo:

Anonim

Hiša Perrier-Jouët, ustanovljena leta 1811, je ena najstarejših v Franciji. Blagovna znamka, znana po svojih cvetličnih in kompleksnih šampanjcih, je globoko zaznamovana z navezanostjo njenih ustanoviteljev na naravo in umetnost.Od leta 1902 in svojega prvega partnerstva z enim od pionirjev Art Nouveauja, Émilom Galléjem, je legendarna šampanjska hiša Perrier-Jouët pokrovitelj in množi sodelovanje z umetniki, arhitekti, dekoraterji in dobro znanimi ali nastajajočimi oblikovalci. kot so Bethan Laura Wood, Daniel Arsham, Noé Duchaufour-Lawrance, Miguel Chevalier, Makoto Azuma, Tord Boontje, Studio Glithero in Simon Heijdens ali v zadnjem času Vik Muniz, duo Mischer'traxler, Ritsue Mishima, Andrew Kudless in Luftwerk.

Nove zelo okrasne steklenice

Ob praznikih letos šampanjska hiša obnavlja sodelovanje z oblikovalskim studiem Mischer'Traxler. Oblikovalski dvojec in njuna ekipa znova poudarjata lepoto narave in biotske raznovrstnosti, tako da izboljšata embalažo in njena stekla, vgravirana s cvetlično umetnostjo. Japonska anemona, simbol hiše, je bila uporabljena.[Akcija: 95 evrov, na voljo samo na spletni strani www.vinatis.com]

Bethan Laura Wood x Perrier Jouët, svetle barve za poudarjanje narave in Art Nouveauja

" V letu 2018 je blagovna znamka želela svoje vrednote izraziti skozi prizmo in ekstravagantno barvito vesolje, da bi oživila sodobno ustvarjanje in dala prepoznavnost umetnikom in ustvarjalcem v nastajanju. Laura Wood.rezultat? Očarana, živahna in nebrzdana embalaža, navdihnjena z naravo, potovanji in barvami sveta. "

V koraku s časom.

Ecobox. Ta eko oblikovana škatla, tako lepa kot vzdržljiva, je bila lansirana lani, konec leta. V središču zgodovine in sloga hiše Perrier-Jouët je v ospredju narava in predvsem spoštovanje do nje. Minimalistična embalaža je izdelana iz 100% naravnih vlaken (mono-material), iz FSC certificiranih gozdov, uporabljeno črnilo in lepilo ne vsebujeta mineralnih olj. Seveda je embalaža, zasnovana in razvita v Franciji, ki je bila znižana za 30 %, v celoti reciklirana.

Klet Belle-Époque, življenjski prostor, kjer je narava vir navdiha

V tem izjemno vegetiranem in edinstvenem šampanjskem baru lahko uživate v potovanju izkušenj, cuvéejih, povezanih z razstavljenimi umetniškimi deli, in tam lahko celo jeste.

Maison Belle Époque, razkošna od 18. stoletja

" Maison Belle Epoque, ki ji je povrnjena prvotna lepota in celovitost, je živi simbol Maison Perrier-Jouët. Dom več generacij družine ustanoviteljice, izraža ne le edinstveno vizijo znanja in izkušenj ter savoir-vivre, temveč tudi neločljivo povezavo s šampanjcem. Vabi k neki umetnosti življenja, k trenutku, ki je ustavljen v času, trenutku onkraj časa. priznava Timothée Croizat, D. Trženje Maison Perrier-Jouët"

Veliko pozornosti smo posvetili izbiri materialov za oblikovanje tega bivalnega prostora. Pult je izdelan iz recikliranega zelenega stekla. Les je povezan z ikonično zeleno barvo znamke. Obline se poklonijo naravnim oblikam. Medenina zavzema častno mesto, da okrepi razkošno, elegantno in dragoceno plat, okrepljeno z umetniškim železom.Steklenice, okrašene z zgodovinskimi belimi anemonami, simboličnega cuvéeja Perrier-Jouët Belle Époque, so prikazane na instalacijah v obliki podstavkov. Gost in bujen rastlinski strop iz rastlin, stabiliziranih z naravnim voskom in brez kemikalij, je vabilo k spremembi kulise, kot na sprehodu v gozdu ali sredi džungle.
Tord Boontje, nizozemski oblikovalec stoji za tem veličastnim degustacijskim drevesom.

Ta nenavadna skulptura za servisiranje šampanjca, predstavljena marca 2013, je poetična in naravno navdihnjena. Sodobni umetnik ima številne stvaritve, kjer narava postane objekt. Veličasten vhod!

Impozantna stavba, ki je bila uvrščena na Unescov seznam svetovne dediščine, je bila družinski dom ustanoviteljev znamke. Hrani največjo zasebno zbirko francoske secesije v Evropi.

Vrata iz kovanega železa krasijo cvetlični motivi, simboli identitete Perrier-Jouët. Stene hiše, prekrite z bršljanom, spominjajo na zeleno, ki je tako ljuba znamki. Velika terasa s pogledom na vrt je privilegirano okolje za odkrivanje kulinarike Sébastiena Morellona v sončnih dneh (pod vodstvom Pierra Gagnaira) med kosili.

Perrier-Jouët x Mischer'Traxler studio, kiparska dela, vsa v dizajnu

" Utelešena narava je torej individualna izkušnja s kolektivno resničnostjo."

V osrčju Maison Belle Époque umetniška dela oblikovalcev Katharine Mischer in Thomasa Traxlerja ter njunih ekip utelešajo naravnost z globalno vizijo vseh živih vrst, vključno s človekom. Ti edinstveni cvetlični kosi, ki se poklanjajo naravi, poudarjajo pomen biotske raznovrstnosti in krhko lepoto ekosistemov.
Ephemera predstavlja dialog in vpliv med človekom in naravo: je okrasni vrt rastlin, rož, praproti in celo gob kot v podrasti, integriran v ogromno leseno mizo. Vse rastline izginejo kot po čarovniji, ko se jim približate. Čudovita igra izdelave modelov in zrcaljenja Edinstvena instalacija japonskega oblikovalca Ritsueja Mishime.

Nad šankom lebdi obilica plošč iz muranskega stekla. Delo umetnika Ritsueja Mishime z naslovom All'ombra della luce je navdihnilo nasprotje med sončno svetlobo v trtah in temo šampanjskih kleti. Znotraj Maison Belle Époque, zelo posebne stopnice

Priče o izjemnem francoskem načinu življenja so stopnice, ki vodijo v prvo nadstropje, razkošno okrašene.
Proti poti, ki vodi do svetovno znanih šampanjskih kleti, so stopnice grobe in vodijo do kamnitega oboka trogloditskega videza. Njihova rustikalnost in pristnost sta v nasprotju s prefinjenostjo zgornjih nadstropij. Galerije, da se vam zvrti v glaviVrtinci, krivulje, arabeske in značilen secesijski cvetlični dekor krasijo sobe Maison Belle Époque od tal do stropa.

Dnevne sobe in jedilnice


Petit Salon s pogledom na vrt, kjer narava vabi vsepovsod skozi okraske pohištva, tapiserije in celo okna, je svetel in daje vtis lahkotnosti, kot vse ostalo v hiši. V sredini, postavljena na debelo preprogo, okrašeno z arabeskami, mizica iz orehovega podstavka s podpisom Émile Gallé ponazarja strast ustvarjalca slavnih anemonov do narave: vrh z intarzijami počiva na treh prefinjeno izklesanih kačjih pastirjev z razprostrtimi krili.

" Salon Guimard se pokloni Hectorju Guimardu, arhitektu in dekoraterju, znanem po tem, da je vstopil v usta pariškega metropolita! V tej sobi prevladujejo odtenki modre in bež za bolj prefinjen in pomirjujoč učinek. Na steni Les Heures du Jour, litografije iz leta 1899 secesijskega slikarja in plakata Alfonsa Muche. "

Elegantna steklena vrata s podpisom Hector Guimard so izdelana iz masivnega hruškovega lesa in izrezljana z rastlinskimi in cvetličnimi motivi po navdihu hiše.

Jedilnica je okrašena s kompletom reliefnih usnjenih plošč Cordoba, oplemenitenih z zlatom in okrašenih z motivi arumov, perunik, kostanjevih listov in bodake Lorraine.

Spektakularno, to delo odseva prenovo dekorativne umetnosti, ki jo je sprožilo gibanje Art Nouveau s širokim izborom tehnik, vključno s tehniko reliefnega in pozlačenega usnja, ki izvira iz Severne Afrike.

" Unikatni umetniški predmeti za živi muzej "

Rezidenca je varuh največje zasebne zbirke francoske secesije v Evropi, ki združuje izjemne predmete s podpisom največjih osebnosti tega umetniškega gibanja. Toda Maison Belle Epoque je več kot le muzej; njegova naloga je, da jo naseljuje več generacij družine ustanoviteljev in nekaj privilegiranih gostov Maison Perrier-Jouët.


Na levi: sadilnik Hectorja Guimarda, približno 1905. Na desni: par namiznih svetilk Trois tulipanov, delo Alberta Cheureta, okoli 1920-1925.

" Levo: Detajl pozlačenega pohištva za dnevno sobo, imenovanega aux ferns, Louis Majorel, približno 1905. Desno: svetilka Loïe Fuller, podpis Raoul Larche (1860-1912)."

" Levo: Večna pomlad, izjemno delo Augusta Rodina, okoli leta 1900. Desno: mizica na stojalu, znana kot kačji pastirji, podpis Émile Gallé, okoli leta 1901. "

Ure dneva, litografske plošče s podpisom Alfons Mucha, okoli leta 1899. Da ne bo zmede

La Belle Époque je obdobje vpliva in francoskega zagona na številnih ravneh, ki se razteza od leta 1895 do 1914. Izraz se je rodil v temnih letih po prvi svetovni vojni, ko je to obdobje, kjer so opera, gledališče in kabaret Pariz spremenil v prestolnico zabave, se zdi še bolj iskriv v retrospektivi. Dva dela iz zbirke Art Nouveau Maison Belle Epoque čudovito ponazarjata ta razvoj: svetilka Raoula Larcheja, ki jo je navdihnila plesalka Loïe Fuller, portret pevke Yvette Guilbert Henrija de Toulouse-Lautreca.

Proti:

Art Nouveau se je v Evropi pojavil konec 19. stoletja. Njegova izjemna svoboda in mogočna inventivnost sta na začetku 20. stoletja sprožila avantgardno slogovno revolucijo. To gibanje poganja ideal, kjer naj bi umetnost povabila lepoto v vsakdanje življenje in kjer je narava vir navdiha. Obrtne tehnike prednikov so v tem času ponovno pregledane in posodobljene. Vzporednice z Maison Perrier-Jouët so številne: s strastjo ustanoviteljev do narave in umetnosti, s strastjo njunega sina Charlesa do botanike. Šampanjsko hišo že od začetka svoje zgodovine navdihuje narava za ustvarjanje prefinjenih cvetličnih aranžmajev, simbolov elegance in prefinjenosti, ki se odražajo v dekoraciji.

Preberite tudi:

  • Živite pisarno drugače!
  • Art Deco in Art Nouveau sta navdih za novi Beefbar v Parizu
  • Hôtel l'Échiquier, oživitev med Belle Époque in sodobnim duhom